Os Anos Perdidos

às setembro 14, 2015

às setembro 07, 2015

Dias atrás, fizemos um Top 10 com atrizes do cinema mudo. E hoje mantendo a homenagem ao período silencioso, trazemos 10 atores que contribuíram e muito nesse período e firmaram seus nomes na história do cinema.

Charlie Chaplin

Um dos nomes mais icônicos da história do cinema, tanto na era silenciosa, quanto na era falada. Charlie é considerado até hoje um gênio, escrevia, produzia e dirigia seus próprios filmes. Popularizou o personagem Carlitos, que aparece em diversos filmes.

Era um homem muito versátil, além de ator, era diretor, produtor, músico, dançarino, produtor, poeta, escritor, humorista, mímico e regente de orquestra.

Rudolph Valentino

Junto com Greta Garbo, Valentino integra um dos nomes mais enigmáticos do cinema. Após uma aparição em "The Four Horsemen of the Apocalyse" tornou-se um astro, surgindo a expressão "Latin Lover" que era usada para defini-lo.

Em 1921 protagonizou "The Sheik" imortalizando a sua aura misteriosa e sedutora dentro e fora das telas. Morreu aos 31 anos em 23 de Agosto de 1926, causando comoção e histeria.

Nils Asther

Um dos homens mais bonitos dessa fase do cinema. Foi um dos poucos atores que conseguiu passar da fase muda para a falada sem nenhum tipo de dificuldade. É mais conhecido pelo filme "The Bitter Tea of General Yen" onde foi dirigido por Frank Capra e atuou ao lado de Barbara Stanwyck. Fez dois filmes com Greta Garbo "Wild Orchids" e "The Single Standard".

John Gilbert

John Gilbert reinava absoluto na era silenciosa, fazendo muitos filmes de sucesso, inclusive alguns com Greta Garbo. "Flesh and the Devil" é considerado o melhor filme da dupla. Viu sua carreira declinar com a chegada do cinema falado. O estopim ocorreu ao confrontar o chefe da MGM Louis B. Mayer exigindo um salário maior, fato que culminou com a sua demissão do estúdio. Se afastou das telas em 1934.

Buster Keaton

Era chamado de "O Homem que nunca ri" pelo fato dos seus personagens possuírem a característica de expressão impassível, diferenciando-se de outros comediantes do período. Era considerado o principal rival de Charlie Chaplin, porém trabalhou com ele em 1952 no filme "Limelight" provando que tal rivalidade não passava de mera especulação. Mesmo tendo inovado o humor no cinema silencioso, seu estilo não resistiu com a chegada do cinema falado e acabou fazendo muitas participações secundárias em filmes, teatros e televisão.

Ramon Novarro

"Scaramouche" em 1923 foi seu primeiro grande sucesso. Em 1925 protagonizou a primeira versão de "Ben Hur", alcançando um grande patamar de sucesso, sendo considerado um 'Latin Lover" e rivalizando com Rudolph Valentino. Após a morte desse, Ramon tornou-se o ator latino mais importante da mídia e mesmo com a chegada do cinema falado, sua popularidade manteve-se em alta.

Douglas Fairbanks

Junto com Charlie Chaplin e Mary Pickford com quem era casado na época, fundou a United Artists. Era popularmente conhecido por seus papéis em filmes de capa e espada como "The Mark of Zorro", "Robin Hood" entre outros.

Harold Lloyd

Considerado com Charlie Chaplin e Buster Keaton um dos maiores nomes masculinos do cinema mudo, chegou a fazer mais de 200 filmes, a maioria ainda na fase silenciosa.

Assim como Charlie e Buster, criou o seu próprio estilo de humor e personagem, um jovem franzino, desastrado e sempre usando óculos, acessório que percebeu ser indispensável no figurino do personagem. Aposentou-se no final dos anos 40.

Oliver Hardy

Junto com Stan Laurel, formou uma das duplas mais icônicas e hilárias do cinema mudo: O Gordo e O Magro, parceria que durou de 1926 a 1950. Eles contracenaram pela primeira em 1921, mas ninguém cogitou a hipótese de surgir uma parceria. Em 1927 já haviam feito 13 comédias de sucesso. Juntos fizeram 105 filmes.

Stan Laurel

Além de ator, era também escritor. Após a morte de Hardy, se afastou das telas e trabalhou como roteirista. O carisma da dupla era tão grande que ambos transitaram do cinema silencioso para o falado e fizeram filmes até 1950.

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Dias atrás, fizemos um Top 10 com atrizes do cinema mudo . E hoje mantendo a homenagem ao período silencioso, trazemos 10 atores que co...

às agosto 31, 2015

O Mágico de Oz (The Wizard of Oz) foi lançado em 18 de Setembro de 1939. Foi dirigido por Victor Fleming e estrelado por Judy Garland, Margaret Hamilton, Billie Burkie, Frank Morgan, Ray Bolger, Jack Haley e Bert Lahr. Não foi o primeiro filme produzido em Technicolor, mas faz um bom uso da técnica, principalmente na parte passada em Oz. Todas as cenas do Kansas são em tons marrom.

Foi adaptado do livro de L. Frank Baum que foi escrito em 1900. O livro vendeu milhões de cópias e Baum escreveu mais treze livros sobre Oz. A MGM comprou os direitos de adaptação em 1938.

O filme conta a história de Dorothy (Judy Garland) que vive em Kansas com seus tios. Após um tornado ela e seu cão Totó chegam misteriosamente na colorida e alegre cidade de Oz, causando um incidente: a casa com ambos dentro cai em cima da Bruxa Má do Leste, causando sua morte e despertando a fúria da malévola Bruxa do Oeste (Margaret Hamilton). Para voltar para casa e escapar das artimanhas da Bruxa, Dorothy precisa encontrar o poderoso Mágico de Oz (Frank Morgan) e contará com a ajuda dos simpáticos Homem de Lata (Jack Haley), Espantalho (Ray Bolger), e o Leão Covarde (Bert Lahr).

O papel de Dorothy chegou a ser oferecido a Shirley Temple, mas ela era contratada da Fox, que recusou-se a cedê-la para as filmagens e o papel acabou ficando com Judy Garland. A Fox então decidiu fazer um filme para "rivalizar' com o Mágico de Oz, dessa ideia surgiu "O Pássaro Azul" (The Blue Bird) que foi um desastre nas bilheterias.

Margaret Hamilton que interpretou a Bruxa do Oeste precisou se afastar das gravações, após sofrer um acidente após ter se queimado ao rodar a cena do desaparecimento de sua personagem na terra dos Munchkins, logo no início do filme. Margaret não foi a primeira opção para o papel: após a recusa de Gale Sondergaard, pelo fato de a Bruxa não ser um personagem glamouroso, Margaret acabou sendo escolhida. A estrada de tijolos inicialmente seria verde, mas após testes ficou definido que a cor amarela ficava melhor em Technicolor.

O orçamento de O Mágico de Oz foi de US$ 2,7 milhões, sendo que o filme arrecadou US$ 3 milhões em seu primeiro lançamento nos cinemas. Em 1998 o filme foi relançado nos cinemas. Teve seis indicações ao Oscar, ganhou em duas categorias: Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Canção Original.