"Mentiras da Vida", (Strange Interlude) é baseado na peça de mesmo nome escrita por Eugene O'Neill em 1928. Ele era um autor bastante prestigiado, tendo algumas de suas peças adaptadas para o cinema como por exemplo "Anna Christie", "Longa Jornada Noite Adentro" (Long Day's Journey Into Night), "Conflito de Paixões" (Mourning Becomes Electra), entre outras. A peça estreou na Broadway em 30 de janeiro de 1928 e ganhou o Prêmio Pulitzer de Drama, com Lynn Fontanne no papel principal. A duração da peça era em torno de 5 a 6 horas e geralmente era apresentada em duas noites consecutivas. Os temas da peça, affairs sexuais de uma mulher e doença mental, foram bastante controversos para a década de 20, causando polêmica e sendo censurada em diversas cidades.

Nina (Norma Shearer) é uma mulher atormentada pela morte de seu noivo durante a Primeira Guerra. Para se livrar dos traumas, ela decide ser enfermeira em um hospital de veteranos de guerra. Ao retornar, ela se casa com Sam (Alexander Kirkland). Após casar-se com ele, ela descobre por intermédio da mãe dele que a família tem um histórico de doença mental. O sonho de Nina é ser mãe e a mãe de Sam lhe sugere que ela engravide de outro homem e deixe Sam acreditar que ele é o pai da criança.

Nina então envolve-se com Ned (Clark Gable) e engravida dele. Ned parte em viagem para a Europa. A criança nasce e recebe o nome do falecido noivo de Nina, Gordon (Robert Young). Os anos passam, Nina e Ned vivem um romance clandestino repleto de crises por causa da mentira em torno da paternidade de Gordon, além do medo da verdade causar a insanidade de Sam.

Para a adaptação da peça, o conteúdo foi reduzido para quase duas horas. Uma característica marcante do filme é a narração dos pensamentos dos personagens, como se eles estivessem falando seus pensamentos em voz alta. Inicialmente, isso parece ser cansativo, mas conforme o filme vai evoluindo, esse conceito torna-se tolerável e tornando-se essencial, pois vemos como os pensamentos dos personagens não condizem com suas atitudes e falas.

O filme foi produzido inicialmente como um projeto para a atriz Lynn Fontanne. Com a recusa dela, Irving Thalberg escalou sua esposa para o papel. O papel de Nina é bem complexo e Norma consegue perfeitamente dar conta do recado, interpretando a personagem em diversas fases da vida, com diversas nuances. O único problema talvez, é a duração do filme, com quase duas horas, ele torna-se um pouco arrastado. Ele poderia ter sido mais enxuto. E fica o questionamento de como seria a dinâmica da peça que possui uma duração duas vezes maior.

"Mentiras da Vida", (Strange Interlude) é baseado na peça de mesmo nome escrita por Eugene O'Neill em 1928. Ele era um autor b...

Durante as décadas de 30 e 40, foram produzidas em Hollywood, uma enorme sequência de comédias malucas (screwball comedy). As comédias malucas como o próprio nome diz, eram filmes que apresentavam situações fora do comum, atuações exageradas, um diálogo rápido, entre outras características marcantes. Mesmo sendo feitas em tom exagerado, algumas comédias malucas traziam críticas sociais, levando diversão e reflexão.  Algumas comédias malucas funcionaram perfeitamente bem em sua época, mas acabaram não envelhecendo bem e o humor não sobrevivendo ao tempo por diversos motivos, incluindo os ideais ultrapassados, conversadores e machistas. Outras comédias sobreviveram bem ao tempo e mostram-se mais atuais e divertidas como nunca. E esse é o caso de "Cupido é Moleque Teimoso" (The Awful Truth).

Mesmo sendo uma comédia totalmente escrachada, "Cupido..." traz vários questionamentos sobre os valores matrimoniais, fidelidade e relacionamento entre casais. A comédia aborda o relacionamento do casal Jerry (Cary Grant) e Lucy (Irene Dunne). Ele mente para a esposa que havia viajado para a Flórida durante duas semanas, chegando até mesmo a fazer sessões de bronzeamento para trazer veracidade à sua mentira. Quando chega de sua suposta viagem, ele não encontra a esposa em casa e constata que ela passou a noite fora. Em seguida, Lucy chega em casa com seu professor de música e alega ao marido que passou a noite com ele pelo fato do carro ter quebrado. Durante a discussão Lucy descobre que Jerry não foi para a Flórida e por causa do clima de desconfiança mútua, um processo de divórcio é iniciado.

Apesar do processo de divórcio estar em andamento, Jerry e Lucy continuam na vida um do outro por causa da guarda compartilhada do cachorro de ambos. Lucy inicia um novo relacionamento e é assombrada por Jerry que sempre se faz presente. Quando Jerry se envolve com uma moça de família rica, Lucy decide dar o troco e fazer da relação deles um inferno.

O roteiro do filme é baseado em uma peça de mesmo nome escrita em 1923. Em 1925 foi produzida uma versão cinematográfica muda da peça com  Warner Baxter e Agnes Ayres nos papéis principais. Em 1929 uma versão sonora foi produzida com Ina Claire e Henry Daniell. Posteriormente, a Columbia adquiriu os direitos da peça e contratou Leo McCarey para dirigir uma nova versão. O diretor não havia se agradado do tom do texto e muito menos das versões produzidas anteriormente. Ao lado dos roteiristas, ele propôs e fez diversas mudanças no texto, as mais significativas foram a remoção do tom moralista do texto e de uma passagem com violência doméstica.

Durante as décadas de 30 e 40, foram produzidas em Hollywood, uma enorme sequência de comédias malucas (screwball comedy). As comédias maluc...

Se não fosse pelo texto sarcástico de Billy Wilder que também dirigiu o filme, "Sabrina" poderia ser mais um filme de Hollywood com toques de contos de fadas. Junto com Samuel A. Taylor e Ernest Lehman, Wilder fez um filme romântico, mas com alguns diálogos bastante ácidos focados em diferenças de classes sociais. A crítica social está presente durante todo o filme, mostrando os personagens ricos e pobres divididos por uma vidraça invisível, como se estivessem dentro de uma limusine.

Sabrina (Audrey Hepburn) é a filha do chofer da família Larrabee, dona de um conglomerado de empresas. Desde a infância ela é apaixonada por David (William Holden), um playboy mulherengo. Ela tenta de todas as formas chamar a atenção do rapaz, mas é sempre advertida por seu pai que há uma diferença social entre ambos e que jamais ele lhe dará atenção. Após uma festa na mansão da família, onde ela presencia David envolvendo-se com uma moça de sua classe social, Sabrina parte para Paris e fica por lá durante dois anos, fazendo curso de culinária.

Em Paris, ela desperta a afeição de um barão bem mais velho que ela, que lhe ensina a ser sofisticada e lhe apresenta a alta roda parisiense. Quando retorna, Sabrina está totalmente diferente, mais bonita e refinada, porém continua sendo a filha do chofer da mansão. Após reencontrar por acaso com David, Sabrina acaba finalmente despertando a atenção dele, mas fica nítido que ele sente apenas uma atração física por ela. 

O envolvimento entre David e Sabrina acaba causando transtornos tanto para o pai dela, que não aceita que a filha se envolva com o patrão, tanto para a família Larrabee que está prestes a fechar um negócio com a família da noiva de David. Para evitar que os negócios não se concretizem, o irmão mais velho de David, Linus (Humphrey Bogart), planeja seduzi-la e deportá-la para Paris novamente, porém ele acaba se apaixonando por ela. 

Embora seja um filme romântico, "Sabrina" acaba apresentando uma crítica social sobre as diferenças de classes em diversos diálogos. O público fica ciente o tempo inteiro de que os personagens estão sempre divididos e os próprios personagens fazem essas divisões, tanto os ricos quanto os pobres. O pai de Sabrina possui uma consciência de classe distorcida onde ele reconhece que pertence a uma classe inferior, mas ele acha que não pode de forma alguma evoluir e muito menos se misturar com os ricos. Ele testemunha o que está acontecendo com sua filha e lhe adverte dizendo que ela está "querendo alcançar a Lua", tentando dizer que por ser filha do chofer, ela não pode ter uma vida melhor. Ele também acha que sua filha não pode pertencer à classe pobre, mas também não a vê em uma situação social superior.

Os Larrabee também fazem divisões sociais, buscando relações apenas com pessoas do mesmo nível. O casamento do filho David foi armado estrategicamente para o crescimento dos negócios e com a chegada de Sabrina, a filha do chofer, tudo isso pode ir por água abaixo. Sabrina acaba sendo vista como uma "ameaça" pelos Larrabee. Mesmo sendo uma moça sofisticada e elegante, ela jamais poderá fazer parte da família por ser filha do chofer. Sabrina também é vista por eles como uma alpinista social, eles acreditam que ela está se relacionando com David por dinheiro.

Filmado em 1954, o filme é baseado na peça "Sabrina Fair", escrita um ano antes e sucesso absoluto na Broadway. Na peça, os papéis de Sabrina e Linus, foram interpretados por Margaret Sullavan e Joseph Cotten. Em 1995, foi produzido um remake, com algumas modificações no enredo, protagonizado por Julia Ormond e Harrison Ford, sob a direção de Sydney Pollack, sendo um fracasso de bilheteria, mas agradando boa parte dos críticos. 

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