Theda Bara foi uma das atrizes mais populares do seu tempo, suas personagens na maioria das vezes eram mulheres sedutoras. Graças a esses papéis ela recebeu a alcunha de "Vamp", termo denominado a atrizes que interpretavam com certa frequência mulheres predadoras e de forte apelo sexual. Fora das telas, era uma mulher completamente diferente: era tímida e bastante discreta. Um incêndio no acervo da Fox, na década de 30, causou a perda da maioria dos seus filmes. Os filmes sobreviventes não fazem muita justiça à aura sensual que ela adquiriu durante sua carreira. A perda dos seus filmes e o abandono da carreira, fizeram com que ela se tornasse um dos mitos do cinema.

Seu nome de batismo era Theodosia Burr Goodman. A origem de seu nome artístico é tema de diversas controvérsias: alguns o atribuem ao diretor  Frank Powell que descobriu que seu apelido na infância era Theda e que ela tinha um parente com o sobre nome Baranguer, abreviando-o. Outros o atribuem à máquina de publicidade da Fox que percebeu que seu nome em inglês era um anagrama de "Morte Árabe". Durante a divulgação de "Cleópatra" chegaram a publicar que ela era filha de um Sheik árabe e uma mulher francesa e que ela havia nascido no Saara. Durante toda sua carreira, a alcunha de mulher exótica lhe perseguiu e fortaleceu seu sucesso nas bilheterias.

Sua primeira aparição no cinema ocorreu em 1914, no filme "The Stain", usando seu nome de batismo. Esse filme passou anos sendo considerado um filme perdido, até ser redescoberta uma cópia na Austrália na década de 90. Seu segundo filme seria "Escravo de uma Paixão" (A Fool There Was), sendo dirigida por Frank Powell que havia dirigido "The Stain", neste filme, ela já aparece com seu nome artístico e sua personagem no filme é conhecida pela alcunha de "Vamp". Graças ao sucesso do filme, o termo "Vamp" popularizou-se e Theda Bara atingiu o patamar de estrela. Foi durante a divulgação desse filme que sua imagem de mulher exótica foi criada. Esse também é um dos poucos filmes estrelados por ela que sobreviveram ao tempo e traz uma certa dimensão de como ela possuía um estilo diferenciado de atuação, sendo copiada posteriormente por diversas atrizes contemporâneas.

 

Em 1918, interpretou outra personagem icônica: "Salomé". O filme foi sucesso de bilheteria, mas causou a ira de movimentos religiosos que consideravam o filme vulgar e nada fiel à história bíblica. Os trajes usados por ela durante o filme também foram motivos de protestos. Theda Bara foi a maior estrela da Fox entre 1915 e 1919, mas em 1920 ela decidiu não renovar seu contrato com o estúdio, pois estava cansada dos mesmos papéis de Vamp e as raras oportunidades de papéis que fugissem desse estereótipo. Ela ficou cerca de 5 anos sem atuar nos cinemas, fazendo uma breve aparição teatral, bastante criticada. 

Em 1925, faria "A Mulher Implacável" (The Unchastened Woman) produzido em um estúdio independente. Após fazer em "Madame Mystery" de 1926, um papel que parodiava suas personagens vamps, ela decide se aposentar das telas. Ela ainda fez uma breve aparição no curta "45 Minutos de Hollywood" (45 Minutes from Hollywood) do mesmo ano. Posteriormente fez algumas aparições em transmissões de rádio e chegou a pensar em um retorno ao cinema, mas isso nunca aconteceu. 

Em 1937, um incêndio na Fox destruiu quase toda a sua filmografia, dificultando o acesso posterior à sua obra. Poucos filmes sobreviveram integralmente, enquanto outros sobreviveram como fragmentos, fazendo com que ela fosse considerada a atriz com o maior número de filmes perdidos. Após se aposentar, passou a viver discretamente ao lado do marido, o diretor Charles Brabin em uma propriedade, fazendo raras aparições, contrariando a imagem criada a seu respeito. Ela faleceu aos 69 anos em 7 de abril de 1955.

“A Vamp que interpreto é a vingança do meu sexo contra seus exploradores. Você vê, eu tenho o rosto de uma vampira, mas o coração de uma feminista.”

Theda Bara foi uma das atrizes mais populares do seu tempo, suas personagens na maioria das vezes eram mulheres sedutoras. Graças a esses pa...

A CPC-UMES, trouxe para o mercado um agradável lançamento: a comédia "As Garotas" de 1961. Eu vi esse filme em uma mostra realizada pela distribuidora no Youtube e o adorei e fiquei muito feliz com o seu lançamento. O filme é apresentado em uma versão restaurada. O menu é animado e muito elegante com cenas do filme. Nos extras, informações escritas sobre direção, música, argumento, entre outros, além de teasers de outros lançamentos da distribuidora. Para quem gosta de um filme simples, despretensioso e agradável, com toda certeza vai adorar esse título.

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  A CPC-UMES, trouxe para o mercado um agradável lançamento: a comédia "As Garotas" de 1961. Eu vi esse filme em uma mostra realiz...

Recontada diversas vezes no cinema e com diversas modificações em alguns elementos, a história principal de "Nasce uma Estrela" permanece a mesma: uma mulher possui o sonho de ser famosa, é descoberta, mas seu sonho é ameaçado ao viver um relacionamento com um homem tóxico e autodestrutivo. De Janet Gaynor na década de 30 até Lady Gaga nos últimos tempos, a história prova que ainda possui um fascínio e que pode ser refeita mais vezes futuramente.

Hollywood (What a Price Hollywood?) - O Precursor Esquecido
Produzido em 1932, durante o Pre-Code e dirigido por George Cukor, esse foi o primeiro filme a trazer uma história semelhante às versões de "Nasce Uma Estrela", foi protagonizado por Constance Bennett, uma das atrizes mais populares (e hoje não tão lembrada) da década de 30. No filme, a personagem feminina é uma garçonete que deseja ser uma atriz de sucesso e acaba envolvendo-se com um homem autodestrutivo. O roteiro do filme é baseado vagamente na experiência matrimonial entre a atriz Collen Moore e  John McCormick, produtor de cinema e alcóolatra. O filme baseia-se também na vida do diretor do cinema mudo Tom Forman, que cometeu suicídio após um colapso nervoso. Produzido por David O. Selznick, foi um dos primeiros filmes a mostrar o outro lado de Hollywood. 

Dirigida por William A. Wellman, conhecido por dirigir "Asas" (Wings) primeiro filme a ganhar o Oscar, contou com a produção de David O. Selznick, o que só faz alimentar as suspeitas de que a história de "What a Price Hollywood?" foi readaptada de forma não oficial. As coincidências foram tantas que a RKO estúdio que produziu "What a Price...", cogitou processar a produtora de Selznick, mas acabaram desistindo. Cukor chegou a ser convidado para dirigir esse filme, mas recusou o convite por achar o roteiro muito parecido com o filme que havia dirigido. Ele dirigiria a próxima versão, estrelada por Judy Garland. Esta versão conta com Janet Gaynor e Fredric March nos papéis principais. Ironicamente ganhou um Oscar na categoria de Melhor História Original e foi indicado a outras 6 categorias, entre elas melhor ator, atriz e diretor. 

A versão de 1954

Foi o primeiro filme de Judy Garland após deixar a MGM. George Cukor só aceitou dirigir o filme, quando soube que ele seria transformado em um musical, seria filmado à cores (até então ele só havia feito filmes em preto e branco) e seria estrelado por Judy Garland. Judy já havia retratado Vicki Lester em uma adaptação radiofônica da história em 1942. No filme, ela atuou com muita garra a determinação sendo indicada ao Oscar de Melhor Atriz, sendo a favorita do público, porém acabou perdendo para Grace Kelly em "Amar é Sofrer" (The Country Girl), essa é considerada uma das maiores injustiças do Oscar. Apesar de sua enorme popularidade o filme não conseguiu cobrir o custo de sua produção. James Mason interpreta o papel masculino, sendo também indicado ao Oscar.

A versão de 1976

Dirigida por Frank Pierson, essa versão possui algumas diferenças das versões anteriores: a protagonista chama-se Esther, o personagem masculino é um cantor que entra em declínio pelo uso de drogas e consumo de bebidas. O cenário muda completamente: dos bastidores de Hollywood para os bastidores musicais.  Para o papel masculino chegaram a cogitar os nomes de Elvis Presley e Marlon Brando, Kris Kristofferson ficou com o papel. Barbra Streisand além de protagonizar foi também uma das produtoras do filme. Ganhou um Oscar de Canção Original: "Evergreen" interpretada pela própria Streisand.

A versão de 2018

  Recontada diversas vezes no cinema e com diversas modificações em alguns elementos, a história principal de "Nasce uma Estrela" ...