"Cover Girl" conta a história de Rusty Parker (Rita Hayworth) que tem uma vida simples, trabalhando no nightclub de seu namorado Danny (Gene Kelly). Ambos são amigos de Genius (Phil Silvers). Os três seguem um ritual nas noites de sexta-feira: eles comem ostras em um restaurante em busca de uma pérola. A sorte de Rusty muda, quando ela participa e vence um concurso para ser a capa da revista Vanity. Ela é convidada a trabalhar em um grande teatro da Broadway, cujo proprietário a pede em casamento. Alcançando o sucesso ela perde a felicidade e começa a beber, sentindo falta de sua antiga e modesta vida.

Este seria o segundo de quatro filmes em que o diretor Charles Vidor e Rita Hayworth trabalhariam juntos. Os demais foram "O Protegido de Papai" (1940), Gilda (1946) e "Os Amores de Carmen (1948)". Gene Kelly não foi a primeira opção para o papel de Danny McGuire. A Columbia pretendia utilizar o astro da Warner Dennis Morgan, porém Gene acabou sendo emprestado pela MGM. A princípio o chefe da Columbia, Harry Cohn, conhecido pelo seu gênio forte e difícil e pela obsessão e perseguição por Rita Hayworth, foi contrário a ter Gene no elenco do filme.

Passada a tensão, a Columbia deu a Gene, quase que o completo controle do filme e muitas das suas ideias contribuíram para o sucesso da produção. Um dos ápices do filme é quando Gene dança com um reflexo seu pelas ruas. Uma sequência difícil e genial diga-se de passagem. Ele utilizou um truque cinematográfico para que aparentasse dançar com seu reflexo no espelho. Usou sobreposição, para dar ao seu "reflexo" uma transparência fantasmagórica. Esse número foi concebido em conjunto com Stanley Donen, que o dirigiria anos mais tarde em "Cantando na Chuva" (Singin' in the Rain) filme que seria considerado o seu maior sucesso.

Gene ainda removeu muitas das paredes acústicas do palco, para que pudesse juntamente com Hayworth e Silvers, dançar ao longo da rua em uma única tomada. Esse foi o quarto filme musical de Rita Hayworth, sendo que em dois deles ela teve como parceiro Fred Astaire que a considerava a sua melhor parceira, por ser sempre modesta e disciplinada. No filme as músicas em que Hayworth aparece cantando, são na verdade dubladas por Martha Mears. Cover Girl foi o primeiro filme musical da Columbia em Technicolor e foi um grande sucesso, firmando os nomes de Rita Hayworth e Gene Kelly. O filme chegou aos cinemas em 20 de março de 1944. Após esse êxito a MGM valorizou mais o passe de Gene Kelly e lhe deu total liberdade de criar seus próprios números de dança. Seu próximo filme seria "Marujos do Amor" (Anchors Aweigh) com Frank Sinatra e Kathryn Grayson. Outro grande sucesso.

Rita Hayworth se eternizaria no cinema dois anos depois em "Gilda". Novamente sob direção de Charles Vidor, dando vida à uma femme fatale e protagonizando uma cena épica de strip-tease.

Anos mais tarde querendo repetir a parceria de sucesso, a Columbia comprou os direitos de "Pal Joey" (Meus Dois Carinhos) e tentou negociar o empréstimo de Gene com a MGM, que recusou cedê-lo. O filme acabou sendo realizado com Frank Sinatra, Rita Hayworth e Kim Novak.

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Vivian Maier trabalhou como babá por mais de 40 anos e durante todo esse período, nos momentos de folga, fotografou a cidade de Nova York, focando as ruas, o comportamento humano e edifícios com sua câmera Rolleiflex. Ao todo sua obra consiste em mais de 150 mil fotografias. Além de Nova York, existem registros  de Los Angeles e Chicago e registros de viagens para Egito, Itália, Pequim entre outros países. Contudo essas fotografias foram guardadas e ninguém sabia da existência, escondendo do mundo a sua genialidade e olhar sensível, sobre coisas e situações do cotidiano.

Vivian viveu uma velhice com dificuldades financeiras, chegando a morar em asilos, até que ganhou um apartamento comprado por amigos, dentre eles várias pessoas que Vivian cuidou quando babá. Faleceu em 2009 em decorrência de lesões na cabeça causadas por um tombo.

Seu trabalho foi descoberto em 2007 por John Maloof, que arrematou uma caixa com seus negativos em um leilão por 400 dólares. Sem saber o que fazer com o material, já que não se encaixava com o que ele buscava, procurou ajuda em um fórum da internet, para saber o que fazer com aquele material e se ele possuía algum tipo de valor histórico. No mesmo fórum algumas pessoas reconheceram a importância do material que John tinha em mãos, mas o reconhecimento chegou apenas depois da sua morte, quando seu material começou a ser amplamente divulgado e reproduzido, em livros, revistas e pela internet, além de exposições com seu acervo. Hoje sabe-se muito pouco sobre a vida particular de Vivian, porém podemos conhecê-la um pouco através de suas fotografias, onde podemos ter uma percepção do seu olhar sobre o mundo e as pessoas.

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Mary Poppins é um filme musical dirigido por Robert Stevenson, com roteiro baseado nos livros de P. L. Travers. Estreou nos cinemas em 29 de agosto de 1964 e traz Julie Andrews e Dick Van Dyke nos papéis principais. O filme conta a história de um banqueiro que possui uma certa dificuldade em arranjar uma babá para os seus terríveis filhos. Quando decide por um anúncio em um jornal em busca de uma babá, sua filha Jane aparece com uma carta escrita por ela e por seu irmão, idealizando a babá perfeita na concepção deles. Após o pai das crianças rasgar a carta e jogar na chaminé, os fragmentos da carta misteriosamente chegam até Mary Poppins, que decide aceitar o emprego, mudando a vida das crianças e de toda a família.

Para o Papel de Mary Poppins, Walt Disney escolheu Julie Andrews, após vê-la atuando em uma peça teatral chamada "Camelot". Na época Julie chegou a recusar o convite, devido à sua gravidez, porém Walt Disney propôs adiar as gravações, além de oferecer um emprego de figurinista para o seu marido na época, Tony Walton. Julie Andrews ainda enfrentaria uma entrevista por telefone com P.L. Travers, logo após o parto de sua filha, sendo aprovada pela autora para desempenhar o papel da babá.

O filme todo foi rodado dentro do estúdio, além de ter sido o último filme da atriz Jane Darwell. Elsa Lanchester conhecida pelo papel de  "A Noiva de Frankenstein", no filme homônimo, desempenha uma pequena participação logo no início do filme como Katie Nanna, a babá que Mary Poppins substitui, após esta abandonar o cargo, por não aguentar as crianças. O personagem de Dick Van Dyke nada mais é do que uma combinação de vários amigos de Mary Poppins dos livros de Travers.

Matthew Garber que interpretou Michael Banks faleceu em 13 de junho de 1977 aos 21 anos, de hepatite, após uma viagem à Índia.Foi indicado a 11 categorias e levou 5 estatuetas nas categorias: melhor atriz (Andrews), melhor edição, melhor trilha sonora original, melhor canção original - "Chim Chim Cher-ee". Além de ser um filme alegre, divertido e colorido, cativa pelos números musicais animados e muito bem desenvolvidos destaque para "A Spoonful of Sugar", "Chim Chim Ch-ree" e o mais famoso de todos "Supercalifragilisticexpiadocious".

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Quando falamos de criança prodígio, para quem entende de Cinema Clássico, um dos primeiros nomes a serem citados é sempre de Shirley Temple, com sua fofura, espontaneidade e carisma. Foi uma das poucas crianças a conquistarem Hollywood e ter milhares de fãs, chegando a salvar a Fox da falência. Shirley Temple Black, nasceu em 23 de abril de 1928, começou a ter aulas de dança aos três anos e foi contratada para participar de uma série de curtas chamados "Baby Burlesks".

Shirley foi campeã de bilheteria entre os anos 1935 e 1938, chegando a ganhar uma mini estatueta simbólica, por sua contribuição ao cinema em 1935. Foi salvadora da Fox na época da Grande Depressão, foi também a criança mais fotografada do mundo, e estrelou mais de 40 filmes e 50 produções para a televisão. Em 1938 entregou a Walt Disney um Oscar especial e sete mini-estatuetas, representando Branca de Neve e os Sete Anões. Chegou a ser escalada para interpretar o papel de Dorothy no filme "O Mágico de Oz" (The Wizard of Oz), mas a Fox negou-se a emprestá-la e o papel acabou ficando com Judy Garland. Com o sucesso do filme a Fox em resposta produziu "O Pássaro Azul" (The Blue Bird) que foi um fiasco de bilheteria.

O penteado de Shirley, tinha exatamente 52 cachos e era inspirado na estrela do cinema mudo Mary Pickford. Durante seu ápice nas telas, surgiram boatos de Shirley era na verdade uma atriz anã de 30 anos. Depois de adulta porém, não obteve o mesmo sucesso e aposentou-se do cinema em 1949. No final dos anos 60, foi delegada junto à ONU, sendo nomeada embaixadora duas vezes. Foi chefe de protocolo para o presidente Gerald R. Ford e membro da delegação americana que tratava dos problemas dos refugiados africanos em 1981. De 1989 a 1992 foi embaixadora no Gana nomeada por George W. Bush. Chegou a produzir duas obras autobiográficas sobre sua infância: "My Young Life" em 1945 e "Child Star" em 1988. Shirley faleceu no dia 10 de fevereiro de 2014 aos 85 de causas naturais.

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