Obras-Primas do Cinema orgulhosamente apresenta: AS PIONEIRAS DO CINEMA. Coleção que resgata os primórdios do cinema, sob a visão de ótica feminina.

Nos primórdios do cinema, as mulheres eram as cineastas mais inovadoras e celebradas na América. Elas produziam, dirigiam, editavam, eram donas de estúdios. Alice Guy-Blaché ajudou a estabelecer o básico da linguagem cinematográfica. É reverenciada como a primeira diretora e roteirista de filmes de ficção e vista como uma grande visionária do cinema.  Lois Weber, considerada a diretora feminina mais importante da indústria cinematográfica americana, abordou assuntos explosivos, como controle da natalidade, aborto e prostituição. Enquanto outras corajosamente continuavam seu desenvolvimento: A rainha da comédia “pastelão”, Mabel Normand (que ensinou a Chaplin a arte de dirigir), a romancista, Zora Neale Hurston, a primeira “camerawoman” do noticiário, Angela Murray Gibson, e o ícone LGBT, Alla Nazimova.

Esse capitulo crucial da história no cinema ganha vida através da apresentação de uma grande variedade de filmes que revolucionaram o cinema, cuidadosamente selecionados, meticulosamente restaurados. São mais de 40 filmes dirigidos e escritos por mulheres cineastas. Edição limitada em Digistak com 3 DVD’s, 6 card’s especiais e mais de 1 hora de extras!

Comentários Extras

Mais um grande lançamento da Obras-Primas do Cinema, primeira distribuidora do Brasil a investir em caixas temáticas com diretoras. "As Pioneiras do Cinema", é uma espécie de "compilação" de algumas obras das primeiras diretoras da história do cinema. A caixa traz obras de diretoras como Alice Guy-Blaché (considerada a "mãe" do cinema), Lois Weber, Mabel Normand, Ida May Parker, entre outras. A diretora mais celebrada é Guy-Blaché, com diversas obras suas. Algumas em ótima qualidade de imagem e som e outras nem tanto, devido à idade e estado de conservação dos negativos, além do fator de não terem sidos remasterizados em uma qualidade superior. A conservação dos negativos é um ponto bastante evidente nessa caixa: muitas obras apresentam deterioração dos negativos, mostrando como o cinema mudo e principalmente as obras dirigidas por mulheres, eram tratados com negligência no decorrer dos anos. Nos extras há uma introdução sobre o projeto, além de especiais sobre Guy-Blaché, Weber e Mabel Normand. O menu traz um breve resumo de cada cineasta. Pra quem ama cinema mudo, essa caixa é um item mais que bem-vindo à coleção. E parabéns para a distribuidora por resgatar esses nomes injustiçados dos primórdios do cinema.

Informações Extras

Formato de Tela: 1.33:1 

Áudio: INGLÊS (MUDO)

Legendas:  PORTUGUÊS

Extras: 
* O FIM DE UMA ERA (10 MIN)
* INTRODUÇÃO: AS PIONEIRAS DO CINEMA (17 MIN)
* DOC. SOBRE ALICE GUY-BLACHÉ (8 MIN)
* DOC. SOBRE LOIS WEBER (8 MIN)
* DOC. SOBRE MABEL NORMAND (7 MIN)
* COMENTÁRIO SOCIAL (12 MIN)

Além de ser um dos rostos mais expressivos, Alla Nazimova foi também um dos grandes nomes do cinema mudo. Seus filmes traziam uma boa pitada de androginia. Eram filmes fora do convencional. Na maioria das vezes não eram bem recebidos e fracassavam nas bilheterias. "Salomé" na época de sua exibição original não foi compreendido.Anos após, foi considerado a primeira obra de arte do cinema.

Nazimova produzia seus próprios filmes e fazia questão de ter na equipe gays e lésbicas. Teve uma famosa parceria com Natacha Rambova. Segundo rumores eram amantes. Devido a diversos fracassos, Nazimova acabou abandonando o cinema temporariamente em 1925 e voltou para a Broadway, onde havia feito bastante sucesso anteriormente. Chegou a interpretar o papel título da peça "Hedda Gabler" em 1906. 

Na década de 40, Nazimova retornaria ao cinema, em participações modestas. Foi proprietária de uma famosa mansão chamada "O Jardim de Allah", que era cercada de diversas lendas. Uma das lendas era que Nazimova promovia orgias na mansão, escandalizando uma hipócrita Holllywood. Devido à questões financeiras, Nazimova foi obrigada a vender a mansão, que a própria havia transformado em hotel e ironicamente foi uma das hóspedes, morando no hotel a partir do final da década de 30, até sua morte.

Kay Francis foi a primeira rainha da Warner e uma das atrizes mais populares no início da década de 30. Foi também uma das primeiras atrizes a desafiarem os chefões de estúdio. Inconformada em não poder escolher os papéis que fazia, Kay se rebelou contra Jack Warner e acabou pagando caro por isso: foi obrigada a fazer uma sequência de filmes ruins, que prejudicariam sua carreira. Teve seu contrato com a Warner reincidido e passou a ter dificuldades em conseguir um contrato longo com os outros estúdios. Claramente havia sido boicotada, tendo seu nome incluso na lista negra. Tentou escapar do boicote, produzindo alguns filmes que estrelou, mas mesmo assim, seus filmes não foram bem divulgados e acabaram fracassando. A Warner chegou a alterar o ano de seu nascimento, fazendo com que ela fosse considerada mais velha do que era e isso para uma mulher naquele tempo era fatal. Mesmo nesse período sombrio, Kay conseguiu grandes desempenhos em filmes como "Esposa só no Nome" e "Ladrão de Alcova", mas sempre como coadjuvante. Desgostosa, diminuiu seu ritmo de trabalho, até se afastar totalmente do cinema. Morreu reclusa.

Barbara Stanwyck nunca ter ganho um Oscar é uma das maiores injustiças cinematográficas já cometidas em todos os tempos. Ao todo Stanwyck recebeu 4 indicações: "Stella Dalas", "Bola de Fogo", "Pacto de Sangue" e "Uma vida por Um Fio": um drama, uma comédia e dois filmes noir onde em um ela interpreta uma vilã e em outro uma vítima. 

As indicações por si só mostram o talento e a versatilidade dessa atriz que até hoje permanece querida pelos cinéfilos. Fora outros grandes papéis em que ela sequer foi indicada.

Recebeu um prêmio Honorário em 1982. Stanwyck pode não ter sido reconhecida pela Academia, porém no Emmy e no Globo de Ouro, ela conseguiu ser valorizada. Ganhou um Globo de Ouro em 1984 por "Pássaros Feridos", além de ter sido indicada cinco vezes ao Emmy, ganhando quatro. Na década de 60 ganhou duas vezes seguidas (1967 e 1968) o prêmio de atriz mais popular do ano, feito pela revista "Photoplay". Na década de 80 foi constantemente homenageada e reverenciada, ganhando prêmios honorários.

Na foto, Stanwyck em 1966, recebendo um Emmy por "The Big Valley".